miércoles, 10 de septiembre de 2014

Edmé Bouchardon

Edmé Bouchardon (29 de mayo de 1698 - 27 de julio de 1762) fue unescultor y dibujante francés, considerado el mejor escultor de su generación












                                      

                      Antoine Watteau (Bouchardon)




El Rococo

A pesar de que el Rococó debe su origen puramente a las artes decorativas, el estilo mostró su influencia también en la pintura, llegando a su máximo esplendor en la década de 1730. Esta pintura debe llamarse propiamente como Pintura Galante y no como Pintura Rococó, pues este término engloba el contexto estético en que se encontraba. Los pintores usaron colores claros y delicados y las formas curvilíneas, decoran las telas con querubines y mitos de amor. Sus paisajes con fiestas galantes y pastorales a menudo recogían comidas sobre la hierba de personajes aristocráticos y aventuras amorosas y cortesanas. Se recuperaron personajes mitológicos que se entremezclan en las escenas, dotándolas de sensualidad, alegría y frescura.

Pietro di Cristoforo Vanucci

Pietro di Cristoforo Vanucci llamado El Perugino (Città della Pieve, h.1448-Fontignanofebrero o marzo de 1523) fue un pintor cuatrocentistaitaliano, en transición hacia el Alto Renacimiento. El apodo de Il Perugino(«el Perusino») proviene de su natal Perugia (en español, Perusa). Sus dos influencias fundamentales fueron Piero della Francesca y el Verrocchio, aunque filtrados por los modos suaves de la pintura umbra, de cuya escuela fue líder. Fue titular de dos activísimos talleres contemporáneos, uno enFlorencia y otro en Perugia. Su fama se vio oscurecida por la de su alumno más prestigioso, Rafael.







La entrerga de las llaves a San Pedro (El Perugino)





Oscurantismo

nquisición periodo de la edad media ámbito feudal.  El Renacimiento es el nombre dado a un amplio movimiento cultural que se produjo en Europa Occidental en los siglos XV y XVI. Sus principales exponentes se hallan en el campo de las artes, aunque también se produjo una renovación en las ciencias, tanto naturales como humanas. Italia fue el lugar de nacimiento y desarrollo de este movimiento.

El Renacimiento fue fruto de la difusión de las ideas del humanismo, que determinaron una nueva concepción del hombre y del mundo. El nombre «renacimiento» se utilizó porque este movimiento retomaba ciertos elementos de la cultura clásica. El término se aplicó originariamente como una vuelta a los valores de la cultura grecolatina y a la contemplación libre de la naturaleza tras siglos de predominio de un tipo de mentalidad más rígida y dogmática establecida en la Europa de la Edad Media. Esta nueva etapa planteó una nueva forma de ver el mundo y al ser humano, con nuevos enfoques en los campos de las artes, la política y las ciencias, sustituyendo el teocentrismo medieval por cierto antropocentrismo.

Ludovico Buti

Probable discípulo de Michele Tosini, posteriormente se convirtió en colaborador de Giorgio Vasari, contribuyendo al gran proyecto de decoración del Studiolo de Francisco I del Palazzo Vecchio de Florencia. Fue también ayudante de otros de los grandes pintores florentinos del momento, comoSanti di TitoBernardino Poccetti o Alessandro Allori en encargos de gran envergadura. Entre ellos figura la decoración de diversas celdas en el Chiostro Grande (Gran Claustro) de Santa Maria Novella.
















Niccolo dell'abate

Niccolò (o Nicolòdell'Abbate (Módena1509 o 1512 – Fontainebleau;1571), pintor manierista y decorador italiano, formado en la Escuela deEmilia y que formó parte de la denominada Escuela de Fontainebleau que introdujo el Manierismo italiano en Francia.



La Conversión de San Pablo (Dell'Abate)











Marienismo

Manierismo es la denominación historiográfica del periodo y estilo artístico que se sitúa convencionalmente en las décadas centrales y finales del siglo XVI(Cinquecento en italiano), como parte última del Renacimiento (es decir, un Bajo Renacimiento). Su caracterización es problemática, pues aunque inicialmente se definió como la imitación de la maniera de los grandes maestros del Alto Renacimiento (por ejemplo, el propio Tintoretto pretendía dibujar como Miguel Ángely colorear como Tiziano), posteriormente se entendió como una reacción contra elideal de belleza clasicista y una complicación laberíntica10 tanto en lo formal (líneaserpentinataanamorfosis, exageración de los movimientos, los escorzos, lastexturas, los almohadillados, alteración del orden en los elementos arquitectónicos) como en lo conceptual (forzando el decorum y el equilibrio alto-renacentistas, una "violación de la figura"),11 que prefigura el "exceso"12 característico del Barroco. Por otro lado, también se identifica el Manierismo con un arte intelectualizado y elitista, opuesto al Barroco, que será un arte sensorial y popular.13 Considerado como una mera prolongación del genio creativo de los grandes genios del Alto Renacimiento (LeonardoRafael, Miguel Ángel, Tiziano) por sus epígonos (como los leonardeschi), el Manierismo fue generalmente minusvalorado por la crítica y la historiografía del arte como un estilo extravagantedecadente y degenerativo; un refinamientoerótico14 y una "afectación artificiosa"15 cuya elegancia y grazia16 no fue apreciada plenamente hasta su revalorización en el siglo XX, que comenzó a ver de forma positiva incluso su condición de auto-referencia del arte en sí mismo.17